lunes, diciembre 24, 2012

JesUS de ChocoLAte

El pasado año por estas fechas os recomendaba al reverendo Manson para escapar de los inevitables villancicos.Este año va algo mas suave pero no menos intenso el siempre genial Tom Waits con su Jesus de Chocolate.

ZORIONAK ETA URTE BERRI ON.



No voy a la iglesia el domingo
No me pongo de rodillas a rezar
No memorizo los libros de la Biblia
Yo tengo mi forma especial
Por lo poco que sé Jesús me ama/ Quizás un poquito más./ Yo caigo de rodillas cada domingo/ En la tienda de dulces de Zerelda Lee.
Bueno, tiene que ser un Jesús de chocolate/ Me hace sentir bien por dentro/ Tiene que ser un Jesús de chocolate/ Me deja satisfecho.
Bueno, yo no quiero ningún Anna Zabba (1)
No quiero ningún Almond Joy (2)/
No hay nada mejor/ Adecuado para este muchacho/ Bueno, es la única cosa/ Que puede levantarme/ Mejor que una copa de oro/ Ver sólo un Jesús de chocolate/ Puede satisfacer a mi alma.

Cuando el tiempo se pone duro/ Y hay whiskey en la sombra/ Es mejor envolver a tu salvador/ Todo en celofán/ Mana como un lodazal/ Pero está bien/ Viertelo sobre helado/ Para un bonito 'parfait' (3).
Bueno, tiene que ser un Jesús de chocolate/ Suficientemente bueno para mi/ Tiene que ser un Jesús de chocolate/ Suficientemente bueno para mi.
Bueno, tiene que ser un Jesús de chocolate/ Me hace sentir bien por dentro/ Tiene que ser un Jesús de chocolate/ Me deja satisfecho.

(1) Se refiere, sin duda, a un dulce popular en California (su tierra) llamado Abba-Zaba. El 'error' es seguramente un juego de palabras deliberado, tal vez un chiste privado acerca de alguna Anna.
(2) Otro tipo de golosina.
(3) Un tipo de postre.




sábado, diciembre 15, 2012

La ulTIma ActUaCióN de Bon ScoTT


Es curioso pensar que la ultima actuación del gran Bon Scott ,una semana antes de dejarnos en febrero de 1980  fue en el programita Aplauso.
Este se emitía los sábados a la tarde y por el pasaban todos los artistas de turno hacer sus respectivos Playbacks. Yo de chaval vi esa actuación y tengo un vago recuerdo en mi memoria. Ahora con Youtube podéis ver sin ningún problema esa actuación.
Según he podido investigar AC/DC estaban terminando su tour  "Highway to hell" por Europa y antes de volar a Australia para  hacer unas fechas tenían que pasar por Madrid a filmar un Playback cosa que sentó muy mal en el seno de la banda y lo realizarón  a regañadientes, pero bueno esta banda lo da todo cada vez que pisa un escenario hasta haciendo un misero playback.

viernes, diciembre 07, 2012

El TRIunfO De la MUerTE


Hace tiempo que tenia una asignatura pendiente: ir al Museo del Prado para ver uno de mis cuadros favoritos "El triunfo de la muerte" del pintor flamenco Pieter Brueghel, El Viejo.
Fueron varias las horas que pase admirando este cuadro plasmada en una vieja portada de un disco de grandes éxitos de Black Sabbath. Los pequeños detalles: "Se alzan mástiles coronados por ruedas, picotas en las que se ajusticia a criminales; sus cadáveres se balancean. Hay una cruz, solitaria e impotente en el centro de la pintura, y la Muerte avanza con batallones de esqueletos; sus escudos son tapas de ataúdes y conducen a la gente a un ataúd que es un túnel decorado con cruces; un esqueleto a caballo destruye personas con su guadaña. Por todas partes son atacados los desamparados hombres; aterrorizados huyen o intentan en vano luchar. No hay defensa posible, los esqueletos matan de muy variadas maneras: cortando gargantas, colgándolos, ahogándolos, e incluso cazándolos con perros esqueléticos".
Vamos  todo alegría este lienzo; angustioso como el solo,  pero FASCINANTE. Toda una experiencia  llegar a tenerlo delante de mis narices durante unos momentos.

He hecho varias visitas por Madrid a lo largo de estos años, incluso varias veces en un año, pero siempre dentro de la espiral musical, o sea viaje, tocar en una sala, echar unos tragos con la banda y callejear por la noche Madrileña. Esta vez me apetecía empaparme de arte y visitar los museos de la city a conciencia.
Louise Bourgeois
Lo primero que me llamo la atención a mi llegada a los madriles fue que creo que no vi ni una sola sede bancaria que no había sido  atacada con roturas o pintadas en sus fachadas por todo el centro de la ciudad. Se respira en el ambiente lo jodida que esta la cosa por esos lares.
Nuestro primer punto de encuentro fue La Casa Incendiada. Ese día había un exposición de la escultora francesa  Louise Bourgeois. Allí tras una birrita de rigor con su respectiva tapa (que gran invento eso de las tapas deberían tomar nota los hosteleros norteños), disfrutamos de las obras de Louise.

Dos viejos comiendo sopa
Al día siguiente tocaba el Prado. Después de pasar el día callejeando por el centro escogimos la opción de ir al museo por  la tarde a la visita gratuita. Una vez dentro disfrute mucho con mi admirado "El triunfo de la muerte" y "El jardin de las delicias" del Bosco; todo el material de Goya en especial las pinturas negras y los fusilamientos de el 3 de Mayo y como no, las Meninas de Velazquez.
El domingo estuvo dedicado a la caza del vinilo por el rastro del barrio la Latina y para visitar el museo Reina Sofia y poder ver por fin el Gernica de Pablo Picasso en todo su esplendor, junto a todo lo que había por ahí de Salvador Dalí, entre otras cosas.


Años Luz
Para terminar una exposición AÑOS LUZ de Eugenia Balcells, un viaje hacia la memoria del universo:"Una memoria que se inicia en los cuerpos celestes y se recoje en el interior de las particulas elementales que constituyen la materia.En un canto a la conplejidad de la luz que crea vida a su paso.Es una ocasion para recordar que todo lo que existe fue un dia puro polvo de extrellas.". Me gusto especialmente el apartado dedicado a las frecuencias y sonidos del universo, eso sí, dentro del recinto hacia un frió casi como en el espacio exterior, lo que hizo nuestra visita un poco relámpago.
A eso de las 19:00 de la tarde partimos para la vieja Iruña con las piernas destrozadas y unas agujetas enormes pero satisfechos de nuestra escapada cultural... A repetir.

domingo, diciembre 02, 2012

DesTIno EgIPto

Tras la grabación del nuevo disco de Vendetta llegó el momento de desconectar de músicas. El primer destino  fueron los Madriles donde anduvimos de museos; muy pronto publicare algo de ese finde. Tras los Madriles nos fuimos a London con la banda a tocar a una sala en Brixton. Una vez alli tuve la ocasión de hacer un poquito de turismo relámpago, en los dos escasos días que estuve en esa enorme ciudad.
Para estas Navidades tenia programado un viaje a Egipto pero mierda!!! creo que no va a poder ser... Maldita crisis!!!!me tendré que conformar con ver de nuevo el vídeo de Madness:

Night Boat To Cairo 

 

 

jueves, noviembre 15, 2012

La FurIA deL DRagoN



"Vacía tu mente. Libérate de las formas. Como el agua. Pon agua en una botella y será la botella. Ponla en una tetera y será la tetera. El agua puede fluir… o puede golpear. Sé agua amigo"

A muchos de vosotros os sonarán estas palabras debido a un conocido spot publicitario que se emitió no hace demasiado tiempo. No voy a negar que no me agradó nada  ver como utilizaron  la figura del difunto Bruce Lee para publicitar un puñetero coche de lujo. Estoy seguro que el mismísimo Bruce  se retorcería en su tumba si viera el uso que se dio a esas sabias palabras  fruto del Wu Wei (principio importante de  la filosofía Taoísta) al servicio del voraz consumismo.
El estracto de donde se sacó ese anuncio es una entrevista hecha a Bruce Lee para el show televisivo de Pierre Berton el 9 de diciembre de 1971 en Hong Kong.
La entrevista perdida:
http://www.youtube.com/watch?v=XhvGeUx8b6Y

Recuerdo con mucho cariño aquellas películas de Los Hermanos Trinidad, Steve Mcqueen, El Zorro, Louis de Funes y como no del Dragon Bruce Lee. Hace un tiempo me hice con la filmografia de este hombre y viéndola de nuevo la verdad que se me quedo un pelín desfasada en el tiempo. Pero disfruté muchísimo de su magnetismo y simpatía; bueno simpatía hasta cierto punto, en cuanto le tocan los cojones al bueno de Lee se enfunda en su buzo amarillo y empiezan a llover hostias como panes, eso si... siempre al servicio de su propia  honestidad.

Bruce Lee
Echando la vista atrás me resulta muy gracioso hoy día pensar como me las tenía que ingeniar para poder asistir  a ver esos films de chaval.
A  principios de los 80 la por entonces Caja de ahorros de Navarra tuvo la gran idea de captar a los jóvenes Navarros para que abriesen una cuenta corriente con el fin de que depositaran sus ahorros y así tenernos bien amarrados economicamente de por vida; como así ha sucedido posteriormente hasta nuestros días. La idea en cuestión era abrir una cuenta con un mínimo de dinero y ellos te daban la llamada "Tarjeta azul", tarjeta con la que podías asistir a las sesiones de tarde de una serie de cines previamente pactados con la entidad. Por supuesto no me lo pensé dos veces y fuí con mis 5 duros para abrirme una cuenta y obtener la ansiada "Tarjeta Azul".
También me apunté al centro juvenil de los Salesianos para poder asistir al cine; pero claro, si querías ver la película tenias que tragarte la misa de la mañana. Al entrar en la iglesia  te ponían  un sello en tu carnet  y así podías acceder a la sala a ver la sesion de tarde.
Menos mal que una vez dentro del cine la magia del gran Bruce Lee nos inundaba a todos los presentes aportando muchísima mas sabiduria y espirtualidad que todas esas soporiferas y vacias misas. Aparte de ser un gran actor de acción Lee fue un gran maestro y filosofo, fueron varias las perlas que soltó por su boca a lo largo de su vida,ahí van algunas:

En el caos busca la simplicidad y en la discordia la armonía. No te establezcas en una forma, adáptala y construye la tuya propia, y déjala crecer.

La vida nunca es estancamiento.Es movimiento constante,movimiento sin ritmo,pues nosotros cambiamos constantemente.Las cosas viven moviéndose y ganan fuerza mientras lo hacen.

 
Tener el no camino como camino y la no limitación como limitación.
La acción es nuestra relación con todo.
Cuando no exista centro ni circunferencia, allí esta la verdad.
Si crees que algo es imposible, tú lo harás imposible.
La clave para la inmortalidad es principalmente vivir una vida que valga la pena recordar.




jueves, noviembre 01, 2012

3....2....1.....GRabAnDO


El pasado día 15 de octubre entrábamos en el estudio de grabación para gestar nuestro tercer disco de Vendetta, en los estudios de Iker Piedrafita "El sótano" con el que repetimos tras lo satisfechos que quedamos de nuestra anterior obra "Puro Infierno".
Llevo tres semanas metido. Sin apenas ver la luz del sol en "El Sótano" y es que me encanta estar en  el proceso de grabación de un  disco; es algo que no se hace todos los días y algo que quedara ahí para la posteridad.
Poco os puedo adelantar sobre el nuevo disco... Solo decios que tenemos todo patas arriba; un montón de buenas ideas dentro de la cazuela a la que tenemos que dar forma durante esta semana que entra. Por lo que vamos oyendo, la primeras impresiones, la cosa pinta muy bien. Sabed también que en muy poco tiempo habrá adelanto del título del nuevo disco y single con su respectivo vídeo clip.
Comienza la cuenta atrás........................

jueves, octubre 25, 2012

ZoRIonaK 1er ANiverSAriO ELeKTrokaOS


Hoy se cumple un año que comencé con esta aventura digital, el blog Elektrokaos. Hace poco vi en Tv un reportaje, en la 2, sobre los blogs y una persona hizo una comparación que me hizo bastante gracia; decía : "Los Blogs son como Fidel Castro, llevan un montón de años matándolos pero ahí siguen totalmente indestructibles....".
Lo primero de todo quiero agradecer a todos los que habéis asomado las narices por este espacio consiguiendo aumentar las visitas día a día (en ocasiones sorprendentemente). Espero que muchas de las informaciones publicadas aquí os hayan servido de algo.
La verdad que cuando empecé con el blog no habría dado un duro por su continuidad; pero con el paso del tiempo me he sentido muy cómodo publicando mis pajas mentales y ojeando las de mis compañeros digitales. Además en un ataque de modernización y actualización di un paso de gigante al abrirme una cuenta en twitter; pero siempre al servicio de la difusión de este, mi querido blog.
Tengo en mente algunos planes preparados para su futuro, como publicar canciones y vídeos que tengo guardados en el olvido de mi pc, darles forma y compartirlas en la red con todos vosotros.
Nos vemos por aquí.
MILA ESKER/GRACIAS


viernes, octubre 19, 2012

SteVE VaI & BillY SheeHAn


Damas y caballeros, con todos ustedes... Steve Vai y Billy Sheehan!!!
Desde luego cada vez que se juntan estos dos monstruos en una escenario automaticamente éste se convierte en "Dinamita pura". Estos dos tipos tenían que estar unidos de por vida, musicalmente hablando.
Diamond  Dave los unió en su primera formación como artista en solitario tras abandonar a los hermanos Van Halen y no pudo estar mas acertado; junto a Gregg Bissonotte a la batería ,crearon una de las bases rítmicas mas poderosas de la época.
Me encantan los discos que grabaron juntos "Eat´em and smile" y "Skyscraper" ,el primero sobre todo.  Creo que fue en el 91 la primera que vez que vi a Steve Vai en directo, fue en Barcelona cuando David Coverdale lo fichó como mercenario para su banda Whitesnake. Presentaban "Slip of the Tongue", un disco que no me gustó especialmente, pero bueno, ahí tenía delante de mi a Steve Vai y Tommy Adridge volviéndome loca la cabeza; tocaron de maravilla, casi me olvide del resto de la banda.
El estilo de Steve es una mezcla entre Beck y como no Van Halen, alumno aventajado de Satriani, ha sabido labrarse un carrera brillantísima a las seis cuerdas. Lo mismo podemos decir de Sheehan.
En el vídeo que os adjunto podéis verlos sacando fuego de sus instrumentos recientemente... ¡¡¡Muy grandes!!!.

sábado, octubre 13, 2012

GuL MakAi

Gul Makai, o Malala Yousafzai (su nombre original ),es una de los nuestr@s, una bloguera, alguien que como tod@s nosotr@s hace de su blog una gran ventana al mundo, alguien que compartía sus crónicas diarias de la  realidad en el valle del río Swat (Pakistan), bajo el dominio talibán.
A Malala le pegaron un tiro en la cabeza el pasado 9 de Octubre, a sus 14 primaveras, entre otras cosas por defender  algo tan básico y tan inocente como que una niña pueda asistir al colegio ¿En serio existe alguna ley divina que ponga en duda esto?.
Desde este Blog quiero mandar toda mi Solidaridad para nuestra compañera Gul Makai y su pronta recuperación para poder seguir disfrutando sus escritos.



Jueves 15 de enero: Noche de disparos"Hubo disparos de artillería toda la noche y me desperté tres veces. Pero como no había escuela, me levanté más tarde, a las 10. (...) Hoy leí mi diario escrito para la BBC (en urdu) y publicado en el periódico.

A mi madre le gusta mi seudónimo "Gul Makai" y le dijo a mi padre, ¿por qué no cambiarmos su nombre por el de Gul Makai? A mí también me gusta, porque mi nombre verdadero significa "dolor afligido".

Mi padre me contó que hace unos días alguien le trajo un copia impresa de este diario diciendo lo maravilloso que era. Mi padre sonrió, pero ni siquiera podía decir que eso había sido escrito por su hija".

Gul Makai

martes, octubre 02, 2012

El INviERnO deL DIbuJaNTE


Hace poco que cayó en mis manos este comic "El invierno del dibujante" editado en el 2010 por Astiberri.
¿Os habéis preguntado alguna vez quién está detrás de los personajes de comic que había  en publicaciones como "Tio vivo", "Pulgarcito", "DDT", "Super Mortadelo", de personajes como "Mortadelo y Filemón", "Zipi y Zape", "Gordito relleno", "Anacleto", "Sir Tim o´ theo" y un largo  etc........? Yo si.

Muchas veces de chaval me imaginaba a estos tipos como semidioses millonarios, que gracias a su talento y con el mínimo esfuerzo nos daban un montón de horas de  placer a un montón de jóvenes de la época.
Nada mas lejos de la realidad. En "El invierno del dibujante" Paco Roca narra la historia real del abandono de la editorial Bruguera por cinco de sus dibujantes estrella: Guillermo Cifré, Carlos Conti, Josep Escobar, Eugenio Giner y Jose Peñarroya para fundar su revista "Tío Vivo" y su regreso a su antigua editorial tras su fracaso.
Es un poco chocante averiguar como era la realidad de los dibujantes de comic en la España franquista de los años  50, totalmente quemados por  las malas condiciones económicas a la que se ven sometidos por la todopoderosas editoriales, hasta el borde de la pobreza.

 
Me resulta un detalle muy cachondo el hecho de que Ibañez a menudo se autodibujaba dentro de sus historietas de Mortadelo y Filemon; aparecía con una corona de laureles y billetes saliendo de sus bolsillos. Ahora entiendo perfectamente la ironía de aquellos dibujos.
También es curioso descubrir como era en aquellos días el dibujante Manuel Vazquez... tendré que echar un vistazo a la película que se hizo en el 2010 sobre su persona "El gran Vazquez". Todo un personaje.



Otro curioso  detalle de mi relación con los tebeos de aquella época era el poder curativo que ejercían sobre mi. Ante un pesado dolor de cabeza o en estados febriles; nada mejor que empezar a leer un buen tocho de "Super humor" y el dolor desaparecía por completo y la fiebre disminuía considerablemente.
Mi madre, consciente de todo esto, cada vez que enfermaba aparecía en casa con un par de publicaciones. Habitualmente solía ser el "Super DDT" o "Mortadelo especial" y la mejoría no tardaba en llegar.
En un principio ésto me resultaba algo raro; hasta que un día entrando en el bazar donde adquiría los tebeos me encontre una mujer de mediana edad haciendose con sus medicamentos en forma de pila de comics ,mientras comentaba al tendero:
- Esto es lo unico que me quita el dolor de cabeza; yo me decia a mi mismo "Vaya!!! Bienvenida al club".

martes, septiembre 18, 2012

TeMPesT


Es increíble el buen estado de forma en el que se encuentra Bob Dylan a sus 71 primaveras. Da gusto volver a encontrarse con una nueva obra de este hombre "Tempest" (editado el 11 de este mismo mes) y comprobar como mantiene tan  alto el listón en estos tiempos tan extraños en el negocio musical.
Es bastante habitual encontrarte con voces que insinúan que gente como los Stones, Dylan, Young, ... deberían pensar en jubilarse. En mi opinión, Dylan es todo un ejemplo de lo que debe ser un músico.
¡¡¡¡¡BUEN DISCO AMIGO!!!!!





lunes, septiembre 10, 2012

"El BIgoTE os HarÁ LibrES"


 
La Policia Nacional
tenía tapada la esquina
y allá en el Barandiaran
estaba puesta la cita.
Ellos entraron al bar
a machacarse un tequila.

Por el maldito cristal
sus miradas se cruzaron,
ya los maderos dispuestos
a la puerta se asomaron.
Se volvieron a mirar,
Los Huajolotes temblaron.

Y allá como dos pendejos,
como meros Huajolotes,
se miraron frente a frente,
LES SALVARON LOS BIGOTES.


Los bueyes ya se marcharon
llegaron los compañeros,
los sonoros, los candelos,
la madre que los parió.

Salvamos la papeleta
cogimos la línea recta,
paramos en San Lorenzo
y nos hicimos un peta.


Y allá como dos pendejos,
como meros Huajolotes,
se miraron frente a frente,
LES SALVARON LOS BIGOTES.


 

sábado, septiembre 08, 2012

Who Are yOU


Dando una vuelta por Youtube me he encontrado con este vieja filmación de The Who, imagino que filmado durante las sesiones de grabación de "Who are you" un vídeo de la época bastante informal pero que no deja de tener un gran encanto.
Ahí podemos ver a los Who a finales de los 70 y me ha resultado bastante emotivo poder ver a Keith Moon en sus últimos días sobre este mundo.También se puede apreciar la complicidad que había entre ellos en algún momento de la filmación de esa gran canción "Who are you".

Imagino que en esos años (1978) con la explosión del Punk en Gran Bretaña The Who no lo tendrian fácil a la hora de encarar su nuevo obra, pero bueno, esta banda tenia talento para estar por encima de las circustacias y convertir ese disco en un clásico en toda regla. De alguna manera mucha gente te dirá a día de hoy que The Who fueron los auténticos pioneros de la música Punk, si no de la música, de la actitud.

Nunca se han borrado de mi memoria las primeras imagenes que vi de esta banda de chaval en uno de esos programas musicales de la UHF, después de sudar lo mio  intentando cambiar de canal discutiendo con mi padre (un ferviente seguidor de "La primera cadena"). En esas imagenes podias ver a una banda en estado de gracia con una energía brutal. Pete Townshend destrozando su guitarra (siempre he sentido una gran fijación casi hipnótica por este tipo) y a Keith Moon dinamitando su batería ¿Qué chaval de la época no se sentiría fascinado ante semejante caos eléctrico?.
Lo que hicieron en  los setenta es mi epoca preferida de The Who, aunque mi álbum favorito siempre sera "Who´s next", al que algun dia dedicare un post entero.




viernes, agosto 24, 2012

BaiLAr PegADos


Nooo!!! Esto no se trata de un post dedicado a Sergio Dalma, es algo sobre lo que estoy reflexionando   ultimamente.¿Qué está pasando con el bailar pegados por estos lares?.
Ya apenas se ven parejas bailando, excepto en el mundo de la danza folclórica es bastante raro ver a dos seres entregados al baile pegado o medio suelto.
¿Por qué quitaron el espacio de música lenta en las sesiones discotequeras?
¿Por qué la mayoria de salas basa sus sesiones en musica electronica?
¿Realmente bailar pegados es algo de viejos?
¿Qué está pasando con la orquestas de verbena? Cada día  es mas fácil encontrarte plazas vacías... ¿presupuesto?...¿A la gente ya no le interesa bailar con la orquesta?. Yo las echo de menos; para mi fueron una fuente de aprendizaje constante en mi juventud y pasé muchas horas observando aquellas orquestas que pasaban por la city y bailando como buenamente podíamos todo su repertorio ya sea agarrado, pegado o suelto.
Me consta que en otras comunidades no es así, todavía tienen gran fuerza y de hecho, en muchos sitios, mueven mas gente que el grupo de turno.
¿Son los clubs latinos la ultima esperanza?
En mis visitas a Latinoamérica siempre ha sido algo que me ha llamado la atención y me da envidia sana, el contacto entre parejas que hay siempre dentro del baile, ya sea salsa, reggaeton, bachata, música mexicana, merengue, balada, etc

No tengo nada en contra de los Dj´s, y menos si es de música electrónica. Entiendo que la música evoluciona y siempre puedes encontrar algo interesante dentro de este campo. Pero sinceramente creo que hay que potenciar el baile en pareja, es algo que ayuda a socializarnos y que no nos podemos permitir perder.

domingo, agosto 12, 2012

RivER oF deCEiT



RIVER OF DECEIT
"Mi dolor es auto-elegido
Al menos, así lo dice el profeta
Yo podría quemar
O cortar mi orgullo y ganar algo de tiempo
Una cabeza llena de mentiras es El peso, atado a mi cintura

El río de engaños empuja hacia Abajo, oh oh

La única dirección en que fluimos Es hacia abajo
Abajo oh abajo
Mi dolor es auto-elegido
Por lo menos asi lo creo yo
podría ahogarme
O quitar mi piel y nadar hasta la orilla
Ahora puedo crecer una capa hermosa a la vista de todos

El río de engaños empuja hacia abajo, sí

La única dirección en que fluimos es hacia abajo
Down, oh down
El dolor es auto-elegido, sí
Nuestro dolor es auto-elegido"

lunes, agosto 06, 2012

HaSTa sieMPre CHavelA!!!


Ayer nos dejo una de las grandes Chavela Vargas.Por mi parte ayer en el bolo de Gasteiz le hice mi pequeño homenaje dedicándole el tema "Volar".


lunes, julio 30, 2012

SemINarIo De VendEtta eN SanGÜesa/ZanGoZa


A principios de este año recibimos una llamada para tocar con Vendetta en la localidad de Sangüesa con el añadido de que no querían hacer un concierto normal. La idea era hacer junto al grupo un seminario de música moderna con el alumnado de la escuela de música de la localidad. El seminario duraría toda la semana previa al concierto que se celebraria el viernes 20 de julio. Antes del concierto de Vendetta actuarían los chavales y chavalas con sus repectivos combos  y  haciendo colaboraciones junto a la banda.

The  Teacher

Al principio la idea cayó en el grupo con un poco de incertidumbre, sobre todo para mi, que era totalmente nuevo en estos menesteres de la enseñanza musical. Encima, todo esto nos pillaba en medio de toda la temporada de conciertos y no suele ser recomendable forzar la máquina demasiado. Enriko, Pello y Rubén se lo tomaron con mas calma ya que es su oficio y son profesores en escuelas de música. Al final decidimos hacerlo y ver como funcionaría la experiencia.

 

Con los Altxatu


Antes de comenzar el seminario hicimos un pequeño guión con algunas canciones de la banda, para tocarlas con los combos, pero una vez empezado el seminario tuvimos que improvisar añadiendo mas temas y cambiando los tonos a algunas canciones para adaptarlas a los nuevos cantantes. Todo esto se tradujo en una locura de partituras, cambios de acordes, fotocopias y carreras por los pasillos.. pero bueno nadie dijo que esto iba a ser fácil...




Todos juntos
El día comenzába con hora y media de clase individual con los 10 alumnos inscritos en guitarra eléctrica, que dediqué a los diferentes estilos musicales dentro del Ska, Reggae, 2 tone, Mestizaje, trabajar con distorsiones,  solos, Rock, Punk, Metal... Incidiendo en trabajar bien la mano derecha (la izquierda en el caso de Oier), para no tener problema mas tarde en los combos y no quedarse atrás con los tiempos. Más tarde, cada uno del grupo nos encargábamos de un par de combos. Fue muy gratificante para mi ver la evolución de los alumn@s día a día hasta el gran concierto. 


 El día del bolo fue todo un subidón; ante una plaza abarrotada salieron los alumn@s a darlo todo.Ver como se crecían los alumn@s con toda la gente animando desde abajo fue muy grande (fue la ultima lección y la mas importante, la conexión entre publico y artista) con la traca final de ver a el gran Pol tirarse a la audiencia.....  todo un éxito!!!!. Os adjunto la crónica de la prensa días despues del bolo:

El bolazo

"Como unas auténticas estrellas del rock. Así se sintieron el pasado viernes por la noche los 38 jóvenes participantes en el I Seminario de Música Moderna de Sangüesa. Arropados por cientos de personas en la plaza de las Arcadas, desgranaron desde el escenario muchas de las canciones de Vendetta, grupo navarro de ska que dirigió el seminario y ofreció un concierto después del de los alumnos. "Hubo una cascada de emociones positivas", resume Javier Ramos, director de la escuela de música local, organizadora del curso. El doble concierto coincidió, además, con las Fiestas de la Juventud.

Esta actuación fue el acto final de una semana de intensas clases. "Fue una experiencia única. Algunos de nosotros tuvimos la suerte de poder tocar también con los músicos de Vendetta", dijo Tania Eguaras, batería de 14 años y alumna del curso. "Vino mucha gente a vernos, sobre todo jóvenes que gritaban al grupo, pero también a nosotros. Hemos compartido buenos momentos", aseguró.

Tomás López de Santamaría , padre de un alumno del seminario, se quedó sorprendido. "El resultado fue impresionante. Todos los que tocaron nos lanzaban sonrisas, ritmo y mucho entusiasmo contagioso. Me hicieron sentir que estábamos en su concierto y me pregunté cómo era posible que, de la noche a la mañana, tuviéramos grupos musicales en Sangüesa como para poder tocar en nuestras fiestas".

El batería de Vendetta, Enrikko Rubiños, reconoció que "desde el primer día fluyó la música y el buen rollo con los chavales", y que intentaron dar "clases de actitud sobre un escenario, de creérselo y quererse comer el mundo". "¡Y vaya que sí lo han aplicado!", agregó.

El coordinador del seminario, el profesor Jaime Alvarellos, dijo sentirse "orgulloso de todos los alumnos", y el alcalde de Sangüesa, Ángel Navallas, tildó el proyecto de "excelente". "Quedó escrita una página muy bonita de la historia sangüesina en su aspecto cultural y festivo", sentenció."


Coristas y teclista de lujo en "Volar"


Para terminar quiero agradecer a los verdaderos artífices de este experimento: Javier Ramos (director de la escuela) y a Jaime Alvarellos (profesor de guitarra y coordinador), por habernos facilitado todo y haber hecho que todas las carreras por las pasillos llegasen a buen puerto; a los chavales y chavalas del seminario por apuntarse y compartir junto a nosotros esta gran experiencia.

jueves, julio 05, 2012

CeRraDO Por VaCAcIoNes


En realidad tampoco voy a estar de vacaciones..... los findes tengo bolos con Vendetta. El resto del tiempo me dedicaré a disfrutar de los San fermines como buenamente me lo permita la edad, así que no me dejaré ver por la red hasta el 27.
Comparto con vosotros la primera canción  que grabó Vendetta. Es el himno de la peña Irrintzi incluido en el disco 16 kolore Jai bat, que viene que ni al pelo para estos dias que se avecinan.
SALUD

viernes, junio 29, 2012

Los 500 AñoS


Han pasado 500 años desde que las hordas del duque de Alba enviadas por Fernando el  Católico invadieran el Reino de Navarra.Ha  llovido  mucho desde entonces y el pasado 16 de junio miles de Navarros y  simpatizantes  de otros lados nos echamos a la calle  para recordar los 500 años de la conquista del viejo reino. Al final del día se celebró un concierto en la plaza de toros de Iruña  donde tocamos  Vendetta  junto a  Goienetxe Anaiak,SuTaGar,Barricada.
Después  de la  actuación  se acercó uno de los  fotógrafos  que  había  en los fosos y nos paso un  cd  con las fotos del concierto; aprovecho  este espacio para  compartir algunas   con vosotros.
Eskerrik asko


martes, junio 26, 2012

Las SeñOraS MayorEs al PodER


Las señoras mayores al poder!!!.Ellas son las que mueven el mundo, de eso que no os quepa la menor duda. Las únicas que ponen algo de humanidad en esta triste sociedad, las que tiran adelante en las situaciones mas adversas, sin inmutarse lo mas mínimo y además ........se lo montan bien ¡¡¡sí señor!!!.

martes, junio 19, 2012

La IguaNA de DEtrOIT


Hablar de la Iguana de Detroit es hablar de IGGY POP un artista inclasificable..... Pop???Punk???Rock??de eso nada. Iggy Pop es electricidad, adrenalina, epilepsia escénica en estado puro y como siempre me pasa con él cada cierto tiempo, me vuelvo a reencontrar con su obra.
Iggy nunca falla siempre está ahí haciendo algo interesante; durante estos años la verdad es que he estado desconectado de sus continuos revivals con los Stooges, nunca me interesaron demasiado ni siquiera lo que   hicieron a finales de los 60. Sinceramente prefiero su carrera en solitario.
Descubrí a Iggy con "New Values" y en mi opinión es lo mejor que ha hecho en su larga trayectoria junto a "American Caesar". Con este último tuve la ocasión de ver la gira que pasó por Donosti. Me encanta todo lo que hizo del 86 al 96. Después de este año me empece a desconectar de su música y ahora he vuelto a disfrutar mucho su nuevo lanzamiento "Apres".
Apres es  tranquilo e intimista, como vaticinaba su antecesor "Preliminaires", donde Iggy se descuelga con un disco de versiones de canciones clásicas (la mitad cantados en inglés y la otra mitad en francés); ahí tenemos "Everybody’s Talkin’" (Harry Nilsson) o "Michelle" (The Beatles), que me ha gustado bastante como le ha quedado, "La vie en Rose" (Edith Piaf) entre otras... Todo bajo una producción muy cuidada con  la voz de Iggy cruda y profunda inundando todo el disco en un primerisimo primer plano.

Pues bien, ya bien entrado el año 2012 vuelvo a disfrutar con la Iguana de Detroit y como siempre el reencuentro no defrauda. Estamos ante un Iggy mas sereno y relajado que parece alejarse de las distorsiones (y que!!!!!?????) no problemmm!! ¿Qué mas se le puede pedir a este monstruo del escenario con todas las satisfacciones que nos ha dado durante todas estas décadas?


martes, junio 12, 2012

BUonaSeRa el VidEO CliP


El pasado dia 8 de junio vio la luz el nuevo video clip de Vendetta: "Buonasera". Lo grabamos en una mañana en la Pagoa de Oiartzun, bajo la dirección de Beñat Gantxegi. La verdad es que ha quedado muy guapo y el resultado me da muy buen rollo.
Musicalmente fue una canción que dio mucha guerra antes y despues de entrar  en el estudio, fue algo así como un parto doloroso y tuvimos que limpiar  bastante  lo que grabamos en un principio. Mi idea inicial era hacer una gran batucada con una instrumentación sencilla  por encima. Luego, en el local, le dimos la vuelta, le hicimos un estribillo mas rockero con un aire mas latino a todo en general.
Buonasera nació en el año 91. Era una de las primeras canciones que hicimos en Mala Fama. Por aquel entonces tenia otra estrofa escrita por Mikelon y un estribillo parecido al de hoy. Con el tiempo no la llegamos a incluir en ningún disco e incluso, creo recordar que la desechamos del repertorio; pero ese estribillo no ha dejado de dar vueltas por mi cabeza durante todos estos años.
Trabajando en la composición de "Puro infierno" me enfrenté a la típica situación en la que te encuentras muchas veces al hacer una canción. Sentado ante una hoja de papel y con la mente totalmente en  blanco, así nació la idea de la canción. Ante una situación de bloqueo ¡qué suene una explosión de vida!... y nada mejor que ese viejo estribillo LATIENDO MUY FUERTE.

martes, junio 05, 2012

PIraTA


Pirata es un personaje de comic creado por el dibujante Jose Angel Lopetegui, que va por su cuarto volumen, lanzados por la editorial Saure.
El pasado año nació el proyecto de llevar a Pirata a la pequeña pantalla como serie animada de TV. Comiendo un día con Josean, me ofreció hacer la sintonía para la intro de lo que será la serie. Yo, por mi parte, le enseñé mi pequeño estudio y algunas ideas musicales que podrían encajar en la historia.
Acepté el proyecto encantado y enseguida me puse manos a la obra. Lo primero fue hacer una base onda hip hop acompañada de algo de vientos, grabados por Ruben y Pello de Vendetta y niños cantando;. Convencí a  Bego para que pusiera la voz en el tema y me di cuenta de que igual no hacían falta niños cantando, recordé que por ejemplo en los Simpson la voz de doblaje de Bart la hace una mujer y me gusto el resultado, así que lo deje así.
Hace poco Josean me mando lo que sera la intro de la serie a lápiz,  lo que demuestra que la historia va para  delante y se prevé que para final de año se pueda empezar a trabajar en la serie. La verdad que tiene un encanto especial el ver el esquema de la intro al desnudo, a lápiz.
Os adjunto un link al blog de Josean donde podéis adentraros al universo de este dibujante:
http://lopetegi.blogspot.com.es/


jueves, mayo 31, 2012

Una CAncióN de lo QUe haBLan TOdAs lAS CAnciONes SIeMPre


Este viernes 1 de junio  nos visitan los riojanos enBlanco. Estarán en la sala Totem junto a la banda de Iruña Mr Fylyn y Cableados, dentro de una serie de conciertos que harán por Iruña, Madrid y La Rioja. Desgraciadamente no podré acudir a la cita por compromisos gastronómicos en el Baztan, pero el pasado 26 de abril tuve la ocasión de verles en el Black Rose de Burlata y os aseguro que los que acudáis a la cita os encontrareis a una banda en plena forma, repasando sus tres obras editadas.
A continuación os pongo un vídeo de la banda. Un vídeo de esos que demuestran que con bajo presupuesto y buenas ideas se puede hacer un gran trabajo .

 

martes, mayo 29, 2012

JefF BucKLey xv AniVerSarIO


Hoy se cumplen 15 años de la desaparición de Jeff Buckley; parece mentira que haya pasado tanto tiempo desde el fatal desenlace de uno de los artistas mas prometedores de la década de los 90.
Pocas veces he sentido tanto la perdida de un artista como cuando  falleció Jeff. A menudo suelo pensar en toda la buena música que nos habría brindado este hombre de haber tenido una larga carrera. Recuerdo quedarme de piedra cuando me enteré de la noticia de su desaparición (no podía ser posible), tenia  tan solo treinta años de edad. Habían pasado tres años desde que se publicara "Grace" su primer disco y Jeff  se encontraba en la cima de su carrera. Murió ahogado mientras se bañaba en el rio Wolf  en extrañas circunstancias, dejando mucha controversia de si muerte fue un suicidio o un  accidente.
Me introduje en la música de Jeff  tras comprar su primer EP "Live at sin-é" después de leer una entusiasta critica en una revista musical. Lo compré totalmente a ciegas y desde luego al crítico musical de turno no le faltaba razón. Me encontré ante una maravilla de álbum. "Live at sin-é" es un disco grabado en directo en un pequeño café de Greenwich Village (New York) y es un disco donde toda la instrumentación se basa en su increíble voz, su guitarra totalmente limpia y teñida de una agradable rever. Ya en ese disco interpreta alguno de sus temas clásicos, que mas tarde incluiría en su primer álbum "Grace" pero totalmente desnudos y desgarradores.
El año siguiente, en 1994, llegaría su primer disco "Grace" esta vez  acompañado de una muy efectiva  banda.
En "Grace" no sobra nada: todos los temas no son de este mundo, así de claro. La version del "Hallelujah" de Leonard Cohen es sencillamente  magistral.
Lo disfruté muchísimo; ahí me di cuenta de que estaba  ante un artista de esos que llegan cada diez años, que me iba a dar muchas satisfacciones en un futuro. Este disco desde luego no es para escucharlo por ahí de parranda, es un disco muy intimista para disfrutarlo en casa tranquilamente. Recuerdo ponérmelo en casa con los cascos de estudio y fijarme en todos los arreglos de producción, todos los matices, era toda una experiencia que de vez en cuando vuelvo a recuperar.
Hoy he vuelto a recordar a Jeff en su aniversario, pincharé su disco póstumo, el muy recomendable   "Sketches for My Sweetheart the Drunk"  e imaginaré como sería si Jeff lo habría terminado en vida. En vida eterna como no:

Vida eterna
 ahora en mi camino
Toma mi brillante y rojo ataúd viejo, solo necesita un clavo mas
Mientras todos estos feos caballeros juegan sus tontos juegos
Hay un flameante y rojo horizonte que grita nuestros nombres

Y como tus fantasías están rotas en dos
Realmente crees  que esta sangrienta senda podría prepararte el terreno
Mejor deberías girar y soplar tu beso a la vida eterna
Ángel

Cada hombre racista, ¿Qué has hecho?
Viejo, has hecho un asesino de tu hijo no nacido aún
Corona mi miedo rey, a punta de pistola
Todo lo que quiero es amar a cada uno

Y como si tus fantasías están rotas en dos
Realmente crees  que esta sangrienta senda podría prepararte el terreno
Mejor deberías girar y soplar tu beso a la vida eterna
Ángel
No hay tiempo para el odio, solo preguntas
¿Dónde está el amor? ¿Donde la felicidad? ¿Qué es la vida? ¿Donde está la paz?
¿Cuándo encontraré la fuerza para liberarme?

¿Dime donde está el amor en lo que dijo tu profeta?
Viejo, solo me suena como una prisión de tu muerte andante
Tengo un mensaje para ti y tu retorcido infierno
Mejor deberías girar y soplar tu beso de despedida a la vida eterna

miércoles, mayo 23, 2012

TouCH Me



"Vamos, vamos, vamos, vamos 
Tócame,
No ves que no tengo miedo
Cual era aquella promesa que hiciste
¿Por qué no me dices lo que ella dijo?
¿Cuál era aquella promesa que ella hizo?

Ahora, te voy a amar hasta que el cielo pare la lluvia

Te voy a amar hasta que las estrellas caigan del cielo
Por ti y por mi

Vamos, vamos, vamos, vamos ahora

Tócame,
No ves que no tengo miedo
Cual era aquella promesa que hiciste
¿Por qué no me dices lo que ella dijo?
¿Cuál era aquella promesa que ella hizo?

Ahora, te voy a amar hasta que el cielo pare la lluvia

Te voy a amar hasta que las estrellas caigan del cielo
Por ti y por mi

Ahora, te voy a amar hasta que el cielo pare la lluvia

Te voy a amar hasta que las estrellas caigan del cielo
Por ti y por mi"


Touch me - The Doors

martes, mayo 15, 2012

la PreSenCia

"Presence" fue uno de los primeros discos que compré. Lo hice en Casa Arilla, una tienda de instrumentos musicales situada en la calle zapateria de Iruña que por aquel entonces también vendía discos. Fui directo a la zona donde se situaba la discografía de Led Zeppelin y me decidí por "Presence"; ¿por qué? seguramente que por su enigmática portada que me atrajo como a una mosca una planta carnívora. Quería comprobar qué saldría por los bafles cuando lo pinchara en mi casa; escuchar cómo se manifestaría ese monolito negro tan misterioso que daba vueltas a lo largo de todo el diseño del álbum: LA PRESENCIA 


 
Seguramente la mayoría de fans de Led zeppelin dirán que este es su disco mas flojo, el mas gris, el menos producido, etc... yo no diría tanto ni mucho menos, no es mi favorito (mi debilidad es Led Zeppelin III) pero es un disco muy especial. Después de comprarlo llegue a casa y tras la primera escucha me dejó una sensación rara, extraña, pero fascinante a la vez, como siempre me ha pasado con la música de estos tipos. Led Zeppelin no es una banda fácil, que entre a la primera escucha; de hecho, uno de sus planes de promoción era precisamente el no editar singles. Los discos de esta banda son un viaje de ida y vuelta que te llevan directamente a otros mundos.


 La  situación de Led zeppelin en 1976 cuando grabaron este álbum no pudo ser peor: el vocalista Robert Plant se encontraba en silla de ruedas debido a un accidente de trafico tras tener que suspender  la gira 75/76, Jimmy Page y John Bonham no lo llevaban mucho mejor debido a sus problemas con sus respectivas adicciones. Aunque el trabajo de Bonham en este disco a la batería es buenisimo (como siempre), la linea rítmica de "Achilles last stand" es algo bestial.



Os cuento todo esto porque el pasado sábado viví una experiencia subrealista a cargo de  LA PRESENCIA, de camino a Galicia con Vendetta para hacer una actuación por esas tierras. Entramos en el bar de una estación de servicio a la altura de Palencia, en plena España profunda, y allí estaba en uno de esos stands de Cd´s, junto a Camela, Los chunguitos, Parrita, El Fary... justo en el centro del stand se encontraba  "Presence" de Led Zeppelin en una edicion de lujo remaxtererizada y no puede evitar pensar "¿qué cojones hace este disco en medio de todo esto?".
Como veis la vida en la carretera nunca deja de sorprenderte.


domingo, mayo 06, 2012

BeaUx deGaTs


Este jueves tenemos visita: desde Londres vienen BEAUX DEGATS. Actuarán en el Black Rose de Burlata el jueves 10 de mayo  a partir de las 21:30.
Hace unos cuantos años, una tarde de verano conocí a Darren, bajista y cantante de la banda, en el local que tenía mi hermano en Anzoain. Pasamos un buen rato tocando alguna cosa de Led Zeppelin y de los Rolling. Será un placer reencontrarme con estos tipos y espero que nos den una buena dosis de electricidad anglosajona.

BEAUX DEGATS es un trío londinense, una banda formada en 2005 con un único objetivo: hacer música de la forma mas alta y más claras posible; plasmada en directo con ingentes dosis de intensidad y energía. ¿El resultado? Una rockerizada combinación de punk, metal y de géneros como el grunge; unas canciones que hablan de problematicas tan actuales como la avaricia corporativa, la agitación social, el control del estado o las crisis políticas. El grupo fue creado por miembros de bandas como Riot Squad S.A. o Michael Ryan Experience, formación que llegó a actuar exitosamente por el circuito de Iruña,en los 90.

Ahí van cuatro temas para ir abriendo boca: http://www.beauxdegats.com/audio/